Publikacja ‘Stosu Zdjęć’ - Zbigniew Libera i Łukasz Chotkowski


Stos zdjęć nie jest typowym albumem fotograficznym. Stos jest skomponowaną opowieścią, przeznaczoną do jednoczesnego oglądania i czytania. Teksty Łukasza Chotkowskiego wskazują problemy transformacyjne, polityczne, społeczne, których obserwatorem był Zbigniew Libera. Stos zdjęć istnieje pomiędzy realnością a imaginacją.   

Książka jest prezentacją wybranych prac z archiwum Zbigniewa Libery, tworzonych od lat 60. XX wieku do dziś. Są w niej fotografie publikowane po raz pierwszy, fotografie stworzone specjalnie do tej publikacji oraz te powszechnie znane.

Premierowe spotkanie z autorami 'Stosu Zdjęć' Zbigniewem Liberą i Łukaszem Chotkowski odbyło się w piątek 22.09 o godz. 18:00 w Muzeum na Pańskiej. Spotkanie poprowadziła Justyna Sobolewska.


Nagrania audio i PJM: https://www.youtube.com/@FundacjaNowychDzialan

Wydawcy: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i Fundacja Nowych Działań

Projekt jest współfinansowany przez m.st. Warszawa

Patronat medialny: Magazyn SZUM

Partner: Nowa Księgarnia

 

Kryzys klimatyczny - razem możemy więcej

W odpowiedzi na pilne wyzwania kryzysu klimatycznego pod koniec 2021 roku Fundacja Nowych Działań połączyła swoje siły z kolektywem Kultura dla Klimatu - oddolną grupą pracowniczek instytucji kultury, organizacji pozarządowych, samorządów oraz niezależnych artystek i kuratorek. Kolektyw opublikował w 2021 roku ogólnodostępny przewodnik, którego celem jest wsparcie praktyków i praktyczek kultury we wprowadzaniu proekologicznych zmian w ich sektorze. Reakcje środowiska i wzmożona dyskusja wokół tego zagadnienia pokazały, że niezwykle potrzebne jest dalsze wzmacnianie kompetencji dotyczących wprowadzania proekologicznych rozwiązań tak w indywidualnych inicjatywach artystycznych, szerszych programach kulturalnych, jak i w codziennych działaniach instytucji kultury. Planujemy, że kierunek ten oraz zaprzęgnięte partnerstwa z ruchami klimatycznymi w Polsce i zagranicą, ze względu na wagę i pilność stojących przed ludzkością wyzwań, będą w znaczący sposób wyznaczały ścieżki działania Fundacji w najbliższych latach.

Dzięki temu chcemy wspólnie pogłębiać wiedzę, rozwijać kompetencje, wdrażać formaty i działania przyjazne środowisku naturalnemu i środowisku społecznemu oraz wzmacniać indywidualne i zbiorowe zaangażowanie w trosce o wspólną przyszłość. 

Zachęcamy do lektury przewodnika Kultury dla Klimatu: www.kulturadlaklimatu.pl

 

Multimedialna wystawa fotografii Konrada Pustoły

30 października 2020 | 19:00

Prace fotograficzne Konrada Pustoły są niezwykle przenikliwym komentarzem artystycznym do wydarzeń związanych z polską transformacja ustrojową. Pokazują proces niezwykle złożony w obrazach, które z jednej strony katalogują zmiany, z drugiej opatrują je krytycznym komentarzem i porządkują. Czym są bowiem fotografie niedokończonych domów, jak nie informacją o bankructwie inwestora i jego specyficznym guście. Czym są widoki z okien gabinetów wpływowych ludzi polityki i mediów, jak nie informacją na temat nowego sposobu widzenia świata? Prace Konrada Pustoły mają więc nie tylko wielki walor artystyczny, mają tez potencjał narracyjny, który pozwala przedefiniować sposób postrzegania procesów transformacyjnych. Te cykle są bardzo polskie, ale są też reprezentatywne dla procesów transformacyjnych w bliskich nam krajach Europy Środkowo-Wschodniej. Dodają ciekawy komentarz do spraw naszych sąsiadów. Konrad Pustoła podróżował wielokrotnie do Ukrainy, brał tez udział w działaniu artystycznym „Obóz Solidarność”. Prezentacja jego prac w krajach Europy Środkowo - Wschodniej na pewno wzbudzi duże zainteresowanie i dyskusję. Dzieło Pustoły jest już zamknięte z powodu przedwczesnej śmierci artysty, tym ciekawiej podsumowuje bardzo niejednoznaczny i wciąż świeży, domagający się komentarza okres najnowszej historii Polski.

Obejrzyj wystawę

WERNISAŻOWA DYSKUSJA ONLINE 
30 października 2020 | 19:00 

Prowadzący: Piotr Gruszczyński
Uczestnicy: 

  • Svitlana Oleshko - scenarzystka, reżyserka, nauczycielka reżyserii, dyrektorka niezależnego Charkowskiego Teatru Arabeska. Kurator wielu projektów, międzynarodowych festiwali, programów edukacyjnych. 

  • Mykhailo Barbara - piosenkarz, aktor, tłumacz. Były solista zespołu „Dead Rooster”. Ma kilka własnych projektów muzycznych. Jako pierwszy przetłumaczył na język ukraiński sześć sztuk Witkacego.

  • Stas Zhyrkov - reżyser, pedagog, dyrektor  naczelny i artystyczny Teatru Dramatu i Komedii na lewym brzegu Dnipra w Kijowie, zasłużony Artysta Ukrainy.

Facebook: https://bit.ly/3joIMcw

Kurator: Piotr Gruszczyński
Produkcja: Fundacja Nowych Działań 
Projekt: Sergey Shabohin   
Koordynacja: Maryna Dashuk
Partnerzy: Teatr Dramatu i Komedii na lewym brzegu Dniepra (Kijów, Ukraina), Teatr-studio Arabesky (Charków, Ukraina)

Dofinansowano w ramach Programu Wieloletniego NIEPODLEGŁA na lata 2017-2022, w ramach program dotacyjnego Instytutu Adama Mickiewicza „Kulturalne pomosty” 

 

2020 Konrad Pustola: Transfer

Pierwszy kontakt ze zdjęciami Pustoły pozostawia widza w poczuciu bezradności: z jego fotografii wyziera pustka, z którą nie wiadomo co zrobić. To, czego najczęściej brakuje patrzącemu to wizerunek człowieka - skrawka ciała, znajomego gestu lub grymasu twarzy.

Wizja świata na zdjęciach Pustoły, radykalnie pozbawiona ludzi, jest dziś fantazją wielu. Strefy wolne od LGBT, wykluczeni ze szkoły i kościoła, pozbawieni prawa do udziału w dyskusji i miejsca w instytucjach publicznych. Miasta i kraje widma, z których uciekli mieszkańcy w obawie przed wojną i samymi sobą. 

A przecież Pustoła fotografował miejsca i obiekty, które nie istniałyby bez człowieka.

Wystawa TRANSFER Konrada Pustoły pokazuje nieustępliwość i obsesje artysty, ale również możliwość pracy z jego archiwum, jak z krajobrazem do wypełnienia bohaterami. Próbujemy opowiedzieć o artyście nie tylko za pomocą innego niż fotografia medium, ale również wieloma głosami. Performatywna gra z materiałem, fizycznym i symbolicznym, stanowi punkt wyjścia do ponownego przyjrzenia się jego twórczości.  

Mimo upływu lat fotografie Pustoły ujawniają wciąż nieustające niepokoje.

Czy można spojrzeć na świat ze zdjęć z nadzieją, że coś jednak zmieniło się na lepsze?

Kurator: Michał Grzegorzek

Współpraca: Alicja Kielan i Łukasz Rusznica

Udział wzięli: Marta Abramczyk, Anu Czerwiński, Adam Mazur, Joanna Manecka, Małgorzata Salamon, Franek Ślusarczyk, Agnieszka Wiśniewska

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych.

Produkcja: Fundacja Nowych Działań 

Patrnerzy:

Notes Na 6 Tygodni
Krytyka Polityczna
Radio Kapitał
Polski Związek Głuchych, Oddział Mazowiecki




2019 “Patriarchy Queen”

Premiera: 31.12.2019 Komuna Warszawa

Jest to solowa akcja sceniczna skupiająca się wokół wpływu patriarchatu na mężczyzn. Jej celem jest eksploracja na męskim ciele, jego doświadczeniach, emocjach, historii męskości. Często porusza się temat patriarchatu poprzez wpływ na kobiety - zmuszania ich do bycia poddanymi mężczyźnie, umniejszania ich statusu czy degradacji pozycji w społeczeństwie. Reżyser chce się skupić na presji jaką patriarchat wywiera na mężczyzn: ciągłe udowadnianie swojej męskości, siły, pozycji, strach przed utratą statusu. Spektakl jest niestereotypową opowieścią o tym, jak kultura dominujących mężczyzn wpływa bezpośrednio na nich samych.

reżyseria i wykonanie: Maciej "Gąsiu" Gośniowski
oprawa wizualna: Krzysztof Sierpiński / Glitter Confusion
oprawa muzyczna: Aldona Relax
kostiumy: Sylwia Szefer
doradztwo dramaturgiczne: Piotr Gruszczyński
Produkcja: Fundacja Nowych Działań, współpraca Komuna Warszawa.
Partnerzy: ZAiKS



2019 Wystawa multimedialna

Prezentowana wystawa multimedialna, poświęcona jest wybitnej Polskiej działaczce Annie Walentynowicz. Koncepcja wystawy wzmacnia poczucie wspólnoty, przypomina solidarność narodu Polskiego w trudnym momencie historycznym. Głównym celem zadania jest przedstawienie głównych faktów z życia aktywistki w formie reportażu. Jej istotą jest jednak nie tylko zaprezentowanie danego zdarzenia, lecz także wyrażenie poprzez zdjęcie prawdy o życiu, dlatego też reportaż jest tak mocny i tak bardzo zapada nam w pamięci.

Multimedialna wystawa będzie prezentowana w Warszawskich autobusach

Projekt realizowany jest z Polskim Związkiem Głuchych Oddział Mazowiecki.

https://boards.wetransfer.com/board/s24jg2v96gdyd0dwe20190912130243/latest?token=8f37fc2c-0bb6-40ad-bd8f-4673ca866b7f

nadzór artystyczny: Maria Wilska
koordynacja: Kamila Ciok
tłumaczenie: Adam Stoyanov
strona wizualna: Antonii Golik , Natalia Przybysz
archiwizacja i dokumentacja: Zuzanna Wilska
partnerzy: Polski Związkiem Głuchych Oddział Mazowiecki , Europejskie Centraum Solidarności.
Fundacja Zwrotnica oraz Fundacja Lotto im. H. Konopackiej.

 

2018 „WOBEC”

Ewa Maria Śmigielska zajmuje się przestrzenią i sposobem oddziaływania w niej form plastycznych. Stara się tworzyć przestrzeń, w której funkcjonują ludzie w taki sposób, aby ich działanie narzucało przestrzeni kształt, zmieniało ją zależnie od ich ekspresji, stanów emocjonalnych, a wreszcie by można było prowadzić w niej zrozumiały dialog. Wnioski z obserwacji redefiniuje i wprowadza do swoich projektów, wzbogacając je także o aspekt dźwiękowy. WOBEC będzie mieć charakter int...ermedialnego spektaklu/opery, łączącego w sobie elementy performansu, instalacji dźwiękowej i przestrzennej (która nie jest definiowana jako scenografia) oraz wideo.

Wobec przestrzeni, wobec performerów, wobec publiczności.

REŻYSERIA I KONCEPCJA: Ewa Maria Śmigielska
OPIEKA MERYTORYCZNA: Grzegorz Kowalski
MUZYKA: Wojtek Blecharz
REZYSERIA DZWIEKU: Robert Migas / Michał Bereza
GŁOS, IMPROWIZACJA: Barbara Kinga Majewska
PERFORMER: Karol Tyminski
SWIATŁO: Tadek Perkowski
STRUKTURY WIZUALNO DZWIEKOWE,INSTALACJE, ARANZACJA PRZESTRZENI, PROJEKCJE VIDEO, KOSTIUMY: Ewa Maria Śmigielska

Fundacja Nowych Działań https://www.fundacjanowychdzialan.art/

Partnerzy: 
Nowy Teatr
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu
Kultura- Interwencje 2018.

 

2016-2018: Produkcja Tryptyku Teatralnego pt. „Księga rodzaju” w reżyserii Michala Zadary

Produkcja tryptyku teatralnego dla dzieci w reżyserii Michała Zadary, pod tytułem "Księga Rodzaju" (Projekt trzyletni.)

Biblia będąca głównym filarem cywilizacji zawiera system odniesień gwarantujących spójne funkcjonowanie kultury.

Księga Rodzaju, zostanie wystawiona w duchu ekumenicznym oraz neutralnym religijnie. Spektakle odwołują się do tekstu pisma, a nie do jednej interpretacji jednej religii. Swym znaczeniem przewyższyła antyczną literaturę, zaś z mitologią zajmuje równą pozycję. Nie jesteśmy w stanie zrozumieć wielu dzieł bez znajomości podstawowych biblijnych wątków i postaci. W kulturze doszło do utrwalenia licznych motywów, archetypów, toposów pochodzenia biblijnego.

Premiera pierwszej części: 1 września 2017
Premiera drugiej części: 7 grudnia 2017
Premiera trzeciej części: 23 marca 2018

Reżyseria: Michał Zadara
Scenografia: Robert Rumas
Muzyka: Jan Duszyński
Światła: Artur Sienicki

Spektakl otrzymał nagrodę:  VIII Międzynarodowego Festiwalu Teatralna Karuzela w Łodzi / Dusza w troki za prawdę współuczestnictwa dla zespołu spektaklu oraz nagroda Jury Dziecięcego za niespotykaną formę dla spektaklu.

Koproducenci: Nowy Teatr, Centrala.

Projekt finansowany ze środków MKiDN

 

2016 Wydanie Albumu oraz stworzenie strony internetowej z twórczością Konrada Pustoły, wybitnego Polskiego artysty wizualnego.

Dorobek twórcy jest znany jedynie w niewielkiej części i wymagał stworzenia bazy danych oraz sporządzenia archiwum. Naszym celem było zachowanie i promocja twórczości artysty, poprzez zorganizowanie konferencji, wydanie publikacji z fotografiami oraz stworzenia wirtualnego archiwum w postaci strony http://konradpustola.org/

Kurator: Adam Mazur.

Projekt albumu: http://www.full-metal-jacket.pl

Projekt finansowany ze środków MKiDN

Recenzje i informacje o Albumie:

 

2015 Projekt "Warlikowski i goście" 

Projekt badający najciekawsze zjawiska teatru Europejskiego. Cykl prezentacji najważniejszych zjawisk teatru europejskiego „Krzysztof Warlikowski i goście” to inicjatywa Fundacji Nowych działań oraz Nowego Teatru, której celem jest wypełnienie dotkliwej luki w polskim systemie teatralnym i na scenie warszawskiej.

Fundacja Nowych działań: produkcja oraz koordynacja projektu.

2 pokazy: Jerome Bel by Jerome Bel.

Spektakl nie tylko otwiera nowe perspektywy dla performance’u. Powraca również do źródeł antropologii. „Jerome Bel” łączy w sobie aspekty ciała, światła i muzyki w dosłownym sensie. 
To prywatny taneczny manifest artysty. Jerome Bel pokazuje ciało w całej jego prostocie i funkcjonalności, pozwalając i tancerzowi i widzowi interpretować całość bardzo emocjonalnie.

Subtelna prostota tej choreografii otwiera wielość możliwości interpretacji.

Projekt finansowany ze środków MKiDN

 

2014 Wystawa "Shock Therapy" 

Wystawa zbiorcza najważniejszych Polskich fotografów. Projekt opowiada o okresie transformacji w Polsce w 1989roku. Realizowana we współpracy z Galerią Milli w Istambule.

Kurator wystawy: Adam Mazur

Autorzy: Tadeusz Rolke, Anna Bohdziewicz, Konrad Pustota, Witold Wieteska, Jakub Dabrowski, Chris Niedethal, Szymon Rogiński, Wojtek Wilczyk, Elżbieta Janicka, Witold Krassowki.

Projekt finansowany ze środków Instytutu Adama Mickiewicza

O projekcie: https://culture.pl/pl/wydarzenie/terapia-szoku-polska-transformacja-po-1989-w-stambule

 

2013 Akcja społeczna skierowana do dzieci i młodzieży pt. "Kto ty jesteś?"

Założeniem akcji jest, myśl że patriotyzm nie powinien kojarzyć się jedynie z martyrologia i ciężarem. chcemy pokazać dzieciom w jaki sposób mogą na co dzień przejawiać patriotyzm.

Jeśli patriotyzm ma stać się wewnętrznym imperatywem, a nie tylko ozdobnym kotylionem rocznicowym, to poprzez małe odruchy społecznej solidarności, na dziecięcą miarę. Tytuł rozmyślnie nawiązuje do „Katechizmu polskiego dziecka” Władysława Bełzy z roku 1901 - popularnego wiersza, recytowanego przez wiele pokoleń. Wierszyk prosty i rytmiczny, jest zarazem napisany na wysokiej, patetycznej nucie. Takiej właśnie, jakiej chcieliśmy uniknąć, przygotowując tę kampanię. 

Akcja obejmuje: kampanię plakatową, działania w internecie i cykl spotkań dla dzieci i młodzieży z twórcami kampanii. Hasła kampanii, autorstwa Joanny Olech, bliskie są idei solidarności, wzajemnego zaufania, szacunku, ekologii, tolerancji, wolontariatu i zaangażowania na rzecz kraju. Opracowanie graficzne Edgara Bąka poszerza znaczenie tekstu i nadaje przekazowi rangę użytkowej sztuki. Całość prowokuje do dyskusji dziecka z dorosłym nie tylko o patriotyzmie.